La influencia de los blogs de moda sobre las tendencias y la moda

Imagen

Los Fashion Blogs están creciendo rápidamente en popularidad, con nuevos blogs de moda que brotan por todas partes y un gran número de personas que recurren a estos como una fuente de información o inspiración para el estilo y las tendencias. Pero ¿cuánta influencia tienen los blogs de moda sobre estas tendencias y la moda misma, y por qué los blogs se están convirtiendo en los medios de comunicación con más visitas?

Los Fashion Blogs incluyen moda, ropa y accesorios, y también tendencias de la pasarela, la moda de celebridades y estilo de calle. Su creación se remonta a los EE.UU. a partir del año 2002, y han estado aumentando en número desde entonces. En 2003. el Wall Street Journal informó que 40 bloggers habían sido invitados a la Semana de la Moda de Nueva York. Hoy en día, los blogs se han convertido en un medio muy importante para la prensa de moda, con bloggers independientes y redes de blogs de moda financiados por la competencia en el dominio en la blogosfera.

La importancia de estos y su influencia en las tendencias y moda se evidencian en el creciente número de empresas que buscan promocionar su ropa a través de los blogs de moda. La importancia de los blogs de moda también es evidente en el número de organizaciones comerciales que deciden crear sus propios blogs de moda, como H&M. En diciembre del 2006, los blogs de moda fueron reconocidos por la revista Vogue en un artículo que mencionaba su significado. En enero de 2007, el Daily Mail publicó un artículo aconsejando a los lectores a olvidarse de la espera de las revistas de moda mensuales, ya que los mejores consejos se pueden encontrar online.

Tal vez su popularidad se deba a que están escritos o presuntamente escritos por una persona real y no un profesional de marketing. Ellos dan a las personas honestas opiniones sobre las tendencias y en la mayoría de los casos no son influenciados o pagados directamente por productos que apoyar, aunque la mayoría generan ingresos en base a publicidad. Esto le da a los fashion blogs un enfoque muy realista, más que muchos de los medios que trabajan en moda y marketing.

Estos son a menudo mordaces sobre la colección de un nuevo diseñador y así pueden difundir gran parte de la publicidad creada en torno a la moda y las tendencias de los profesionales de marketing. También pueden divulgar y crear modas de los productos, con poco o nada de presupuesto de marketing. Probablemente el factor más importante en la atracción de muchos lectores a los blogs de moda es el entusiasmo y el amor de los bloggers por la moda. La mayoría se inició como un pasatiempo.

Los estilos individuales de escritura a menudo hacen de los blogs una lectura interesante, y a veces algo muy divertido. Pero no tienen que obligatoriamente ajustarse a un estilo particular de escritura y por lo general son mucho más informal en el tono, por lo que es más fácil para el lector relacionarse con ellos.

La naturaleza de los blogs significa que son una forma más rápida y más interactiva de comunicación que las revistas de moda tradicionales. Los review de colecciones y desfiles se pueden publicar al instante, dando a sus lectores vistas previas instantáneas para conocer las tendencias de la próxima temporada.

¿Qué pasará con el futuro de los blogs?  No lo sabemos pero claro está de que se están convirtiendo en la fuente preferida de información e inspiración para los consumidores de la moda.

Imagen

Anuncios

Fashion Tips: Cómo obtener un look de diseñador por meno$

Imagen


Llevar ropa de diseñador a menudo se asocia con estar a la moda y ser capaz de permitirse usar prendas caras.

Sin embargo, este tipo de moda no es alcanzable para la gran mayoría de personas y por eso, la idea de hacer que tu ropa se vea como de diseñador suena muy divertida.

La verdad es que, la ropa de diseñador está hecha utilizando tejidos de calidad y materiales caros, lo que explica por qué ese tipo de ropa se vende a un precio mucho más alto que la ropa normal.

Si eres de esas personas que les gusta tener un look más sofisticado y único, sigue los siguientes consejos.

-Busca imitaciones: Lo mejor de las prendas de diseñador es que todas tienen sus imitaciones y algunas son tan buenas que cuesta creer que lo son. Si ese vestido que te mata sale de todo tu presupuesto, busca una alternativa, Ebay es uno de los lugares favoritos para conseguir estas imitaciones a precios realmente convenientes

-Comprar accesorios: Una de las cosas principales que debes entender acerca de lograr este objetivo es saber cómo utilizar los accesorios adecuados para tu ropa.

Para ello hay que tratar de guardar un poco de dinero (ojalá periódicamente) para la compra de accesorios como joyas, zapatos, entre otras cosas. No necesariamente tienen que ser caros, de hecho también hay muchas imitaciones que se ven igual de elegantes, es cosa de buscar. Un zapato que luzca fino cambiará definitivamente tu imagen y se complementará con tu tenida perfectamente. Además debes procurar hacer lo mismo con carteras, bolsos y cinturones, trata de que estos tengan un buen aspecto si quieres llevar tu look a un siguiente nivel.

-Haz algunos cambios: Es bastante sorprendente lo mucho que se puede lograr cuando le hacemos algunos cambios en nuestra ropa. Estas pequeñas modificaciones (como acortar los pantalones hasta el tobillo por ejemplo) harán que tu tenida se vea mucho más refinada (como un look de diseñador)

-Personaliza tu ropa con cinturones: Deshazte de ese cinturón pasado de moda y trata de comprar un cinturón un poquito más caro y de mejor calidad. Al elegir una correa de apariencia más costosa, le darás a tu tenida un toque más classy. Si la hebilla tiene algún tipo de diseño elegante logrará inmediatamente que tu vestido o pantalón se vea costoso.

-Elige la tela con cuidado: Hay telas como el bystretch por ejemplo, que por apariencia se ven muy poco chic. Lo mejor es mantenerse alejadas de cualquier cosa que tenga más de un 30% de material sintético. Esto es porque las telas sintéticas son usadas en la mayoría de las tiendas de estilo retail y bueno, no es ese look el que precisamente estamos buscando.

– Cambia tus botones: Una de las maneras más simples y sencillas para darle un toque más fino y único a tus prendas, es mediante la sustitución de los botones viejos. Podemos rescatar botones de prendas antiguas (de nuestras madres por ejemplo) y pegarlos a nuestra ropa, lo que inmediatamente cambiará para mejor el aspecto de estas. Además en Rosas o Independencia venden una gran variedad de botones y a precios muy convenientes por lo que no es necesario invertir en ropa nueva (nuestros favoritos son los botones dorados).

Siguiendo estos tips, podrás lucir muy chic e imitar ese look tan envidiable que vemos en las pasarelas de las principales capitales de moda y que parece tan imposible alcanzar, todo va en saber elegir.Imagen

ImagenImagen

H&M venderá una colección exclusiva y limitada de Isabel Marant

Imagen

 

La diseñadora francesa se une a la lista de grandes diseñadores que colaboran ocasionalmente con la firma «low cost». Sus diseños se venderán a partir del 14 de noviembre

H&M puede presumir de haber expuesto en sus escaparates prendas diseñadas por LanvinJimmy Choo o Versace. Y de haberlo hecho, además, a un asequible precio, un poco más alto del de su catálogo, pero muy por debajo de lo que costarían los mismo ejemplares si no estuviesen dentro de las colecciones cápsula especiales de la firma sueca. Isabel Marant es la última en engordar esta lista de prestigiosos nombres con una tirada exclusiva y limitada que saldrá a la venta el próximo 14 de diciembre.

Estará disponible en cerca de 250 establecimientos repartidos por todo el mundo y en la tienda online de H&M. Y, como todas las coleciones de marca, durará un suspiro. Tras el proceso creativo de sus exitosas colecciones urbanas, Isabel Marant, experta en mezclar fibras y texturas, ha aceptado a colaborar en la próxima colección de otoño-invierno de la cadena textil. «Me siento halagada por esta colaboración con H&M, empresa que trabaja con los mejores diseñadores, esta invitación es un verdadero honor», ha reconocido la diseñadora. Su objetivo, ha avanzado, es «crear ropa auténtica para una mujer que quiera poner en su vida diaria una pizca de descuido y un punto sexy».

Bajo estas coordenadas, la colección de Isabel Marant paraH&M estará confeccionada con sencillez y dirigida a la mujer urbana. «Todo se puede combinar según el instinto individual, mi propuesta de moda se basa en la personalidad», ha revelado Isabel Marant. Según H&MMarant tiene ojo para los detalles étnicos y la habilidad de crear las prendas que la gente realmente quiere llevar. «Estamos convencidos de que la colección hará las delicias de los clientes», ha afirmado, por su parte, Margareta van den Bosch, asesora creativa de la empresa sueca.

Isabel Marant, que nació y creció en París, comenzó a personalizar su propia ropa cuando iba al instituto. Su amor por la moda le llevo a graduarse en el Studio Berçot, la mejor escuela de diseño de París. La diseñadora dio sus primeros pasos en el mundo de la moda con una línea de joyería, a la que más tarde sumó una serie de prendas de punto. En la actualidad, conocida como la reina del effortless chic -elegancia sin esfuerzo-, Isabel Marant es una de las creadoras más deseadas, gracias a que sus diseños son cómodos y versátiles, una inteligente mezcla del estilo bohemio y confección masculina. La creadora, que cuenta con boutiques en todo el mundo, se niega a renunciar a la sensualidad, y si bien parece que sus prendas están construidas con un halo descuidado, emanan calor y confort, y algunas de ellas hasta un punto sexy.

La diseñadora creará para H&M un guardarropa de prendas imprescindibles inspiradas en el estilo característico de su marca. Esta nueva colección incluirá ropa y accesorios para mujer y, por vez primera, Isabel Marant confeccionará una colección para hombre.

Fuente: La voz de Galicia.es

El impacto de Sex & The City en la moda

Imagen

A quince años de su estreno en pantalla, Sex & The City se ha transformado en uno de los shows más exitosos de todos los tiempos y más recordados, transformándose en un icono por sí solo.

Este tuvo un tremendo impacto, no sólo para la audiencia que semana a semana seguía la serie y se enamoraba de sus historias, también dejó una gran huella en el mundo de la moda. Con episodios que nos preguntaban si las mujeres eramos los nuevos solteros, el programa mostraba a cuatro mujeres que navegaban por sus vidas con altos y bajos, quienes se caracterizaban por su estrecha amistad y su gusto compartido por la moda, en especial Carrie la protagonista.

Con seis temporadas al aire en HBO y dos películas en su haber, el show podría fácilmente haber sido renombrado como Sex & The Fashion City. Cada mujer tenía su propio estilo, Miranda, dueña de un look serio, digno de un buffet de abogados, Charlotte, dueña de un estilo conservador y de muy buen gusto, Samantha, dueña de un look sexy que robaba miradas, y Carrie dueña de un estilo funky y moderno. Con cada estilo y personalidad completamente diferente, era inevitable que las mismas espectadoras comenzaran a relacionarse más con la moda y empezaran a tomar parte del estilo de personaje que más las representaba.

No sólo empezaron a imitar los looks de su personaje favorito, en la serie misma se destacaban una variedad de marcas que tomaron a estas cuatro fashionistas también como un referente. En cada episodio aparecían lujosas marcas que luego eran buscados por millones de mujeres. Los zapatos de Manolo Blahnik, por ejemplo, se exhibían a menudo en la serie y durante un episodio completo se pudo apreciar al personaje de Samantha buscando un bolso Hermes Birkin, que se caracteriza por ser mucho más que una simple cartera, representando un símbolo de estatus.

Con el transcurso de las temporadas y luego las dos películas, hubo artículos de moda que simplemente se convirtieron en verdaderos iconos. El “vestido tutu” que llevaba Carrie al costado de un autobús, el vestido de novia Vera Wang usado por Charlotte en su primera boda y los zapatos azules de Manolo Blahnik usados por Carrie en su boda con Mr. Big , fueron claros ejemplos de moda exhibidos en el programa.

El impacto de Sex & The City sobre la moda fue clave, ya que esta fue parte integral en la definición de cada personaje. El show atrajo la atención de muchas marcas, estilos y diseñadores que no siempre eran conocidos por el público en general. Además las mujeres comenzaron a ver la serie para ver las últimas tendencias en moda.

Los personajes frecuentaban el Fashion Week de Nueva York, gastaban cantidades exorbitantes de dinero de ropa y accesorios y cambiaban frecuentemente sus armarios para seguir las últimas tendencias. Gracias a la serie, muchas televidentes se atrevieron a cambiar de estilos y a jugar más con su apariencia, sin mencionar que comenzaron a frecuentar mucho más las tiendas, buscando los looks que cada semana Carrie, Charlotte, Miranda y Samantha nos mostraban por la pantalla.

Sin duda Sex & The City es un referente de imagen y estilo, demostrando que aunque la serie haya terminado, su legado seguirá por mucho tiempo más.

Imagen

Fashion News: Dita Eyewear y su colección “Legends” F/W 2013

Imagen

La estrella pin up Dita Von Teese se ha asociado con la lujosa marca de gafas Dita  para una nueva campaña, que también cuenta con el artista del tatuaje Mark Mahoney.

Fotografíados por el co-fundador y director creativo de  Dita Eyewear John Juniper y el francés Lionel Deluy, la nueva campaña ‘Legends’ se dió a conocer esta semana.

“Siempre hemos tenido la suerte de aprovechar nuestra red de amigos para tener una mirada única,” dijo Jeff Solorio, otro cofundador de Dita a WDD .  “Mark Mahoney, propietario de Shamrock Social Club en Hollywood, y Dita Von Teese ambos personifican la elegancia y evocan a un tiempo perdido cuando la gente presta atención a cada detalle, sobre todo sus gafas”, explicó.

La marca ha presentado recientemente la gama de lujo-sport Lancier (con un precio de $ 800 a $ 2.000), que cuentan con intercambiables lentes para diferentes actividades deportivas.

Fundada en Los Angeles en 1995, Dita Eyewear también diseña y produce cristales de la marca de moda Thom Browne.

Aquí les dejamos algunas fotografías de la nueva colección.

ImagenImagenImagenImagen

Fashion Trends: Brillo Metálico

Imagen

 La tendencia metálica tiene un nuevo lema para este 2013. Los diseñadores han puesto el pie en el acelerador, adoptando el brillo de un espejo con acabados metálicos y tejidos iridiscentes, brillando en las principales pasarelas de las capitales de la moda. Estos looks traen un nuevo sentido para esta temporada.

Imagen

Muchos diseñadores utilizan texturas brillantes y telas irisadas para sus colecciones 2013 , pero Burberry Prorsum fue quién estableció el patrón metálico. El director creativo Christopher Bailey mostró vestidos, capas e incluso trajes de baño en tonos azules metálicos, rosas, verdes y amarillos. En Christian Dior, el nuevo director creativo Raf Simons colocó capas brillantes contrastándolas con finas líneas y sofisticadas flores, creando un look muy femenino, y un sello para la casa.

Imagen

La gran novedad: Brillar durante el día. El brillo metálico dejó de ser un look sólo de noche, para dar paso a combinaciones increíbles que destellarán bajo la luz del sol. Los favoritos para esta temporada son los jeans metálicos y blazers en tonos dorados o plateados,

Imagen

Si prefieren sumergirse en las tendencias de este 2013, este look es sin duda uno de los favoritos. ¿Alguna ventaja? No podrán sacarse las miradas de encima

.Imagen

Fashion Trends: Cuero

Imagen

¿Nos hemos vuelto todos locos con las Cincuenta Sombras de Grey? ¿O los diseñadores buscan traer de vuelta aquellos looks grunge del pasado? En cualquier caso una cosa es segura. Este Invierno 2013 todos se están rindiendo ante el glamour gótico y la elegancia del look “Bad Girl”. Hasta las colecciones de los diseñadores más clásicos tomaron este camino y crearon piezas dignas de un video S&M, con pantalones de cuero, chaquetas, correas, cinturones y guantes. La prenda favorita de esta temporada es la falda skater de cuero (o cuerina) ya que es una prenda que mezcla la femineidad y rudeza a la vez. Lo mejor es que el cuero es un material perfecto para el Invierno ya que genera calor por lo que si tienes alguna chaqueta guardada o unos pantalones, no dudes en sacarlos porque serán perfectos.

Imagen

Fashion Trends: Mickey Mouse

Imagen

Mickey Mouse es un personaje ícono, y quién lleva décadas encantando a nuevas generaciones y manteniendo una imagen muy potente. Tanto niños como adultos, son fan de este ratoncito que en más de alguna oportunidad nos encantó durante nuestra infancia.

El mundo de la moda no ha quedado ajeno a este y diseñadores como Jeremy Scott (el mismo que el año pasado puso muy de moda el estampado de Bart Simpson) se han inspirado en este, para crear prendas que al verlas inmediatamente nos recuerdan a este personaje y que celebridades como Lady Gaga y Rihanna han popularizado.

Imagen

Imagen

Imagen

Ahora el estampado de Mickey vuelve en gloria y majestad y acá les dejamos algunas inspiraciones para sacar aquella polera que encontrabas un poco infantil y agregarla nuevamente a tu guardarropa, por algo dicen que nunca perdemos nuestra alma de niños.

Imagen

Imagen

Jornada MODA 2.0: Lo Fashion en la nueva Dimensión Digital

Imagen

Bazaar Harper´s, Lancome, Todas tus tiendas, Bloc de moda, The net boutique.com, Lazaro, Vanesa Krongold, Julia Schang Viton, Indybuy, The modistas, entre otros, juntos en la Jornada MODA 2.0: Lo Fashion en la nueva Dimensión Digital.

El miércoles 5 de Junio se llevará a cabo en la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo la Jornada MODA 2.0.

 La jornada se realizará en Mario Bravo 1050 en el Aula Magna de la Facultad de diseño y Comunicación. El horario es de 9:45 a 18.00 Horas.

Destacados profesionales de distintos ámbitos del mundo digital en el Área de moda estarán presentes: la Revista Bazaar Harper´sLancome, Todas tus tiendas, Bloc de modaThe net boutique.comOrb, Done, LazaroVanesa Krongold, Julia Schang Viton, Indybuy, The modistas y Brandy.

La jornada propone difundir las experiencias de medios, marcas y diseñadores que llevan a cabo diferentes estrategias comunicacionales 2.0; un espacio para reflexionar en torno al mundo virtual y sus múltiples posibilidades.

En el marco de esta jornada se reconocerá la labor de Lorena Pérez (Bloc de Moda) por su contribución al periodismo digital especializado. 

La actividad es Libre y gratuita. Requiere inscripción previa AQUÍ

Imagen